«Внехудожественный» процесс — это сопереживание, сочувствование горестям и радостям героев художественного произведения, «перенесение» и погружение в мир происходящего в произведении искусства.

«Художнический» процесс — это процесс созерцания «второй» искусственно созданной реальности, созданной по законам уже художественной действительности, для которой характерна своя специфика, в значительной степени отличающаяся от «натуральных» переживаний воспринимающего. Этот второй мир, творимый художником, действительно «внеположен» самому реципиенту и имеет тенденцию к автономии, самоценности и завершенности в себе.

Однако диалектика художественного сознания воспринимающего искусство заключается в том, что процесс сопереживания, эмпатии неразрывно связан и сопрягается с диалектически противоположным процессом созерцания художественной формы произведения в ее гармонии, совершенстве, завершенности.

Динамика художественного сознания воспринимающего искусство как раз и состоит в том, что эти два диалектически противоположных процесса, опосредуя друг друга, создают то «стереоскопическое» или бинарное видение произведения искусства, которое по сути дела и составляет художественное отношение к нему. Советский философ В. Ф. Асмус говорит о необходимости Двух планов в художественном сознании воспринимающего искусство или «двоякого осознания образов искусства» (В. Ф. Асмус, 1968).

Первый план настраивает воспринимающего на художественное произведение как на своеобразную действительность, «кусок жизни», непосредственную реальность. И чем сильнее выражена эта установка, тем ярче эмоциональная отзывчивость «реципиента», тем активнее его сопереживание и соучастие в той жизненной коллизии, которую показал автор, тем очевиднее его «перенесение» в мир, показанный художником. Второй план по своей функции противоположен первое. В силу его действия воспринимающий должен сознавать, что показанный автором посредством искусства кусок жизни не есть все же непосредственная жизнь, а только ее образ.